Salta el menú de navegació i ves al contingut

EROSKI CONSUMER, el diari del consumidor

Cercador

logotip de fundació

Canals d’EROSKI CONSUMER


Estàs en la següent localització: Portada > Solidaritat > Projectes i campanyes

Aquest text ha estat traduït per un sistema de traducció automàtica. Més informació, aquí.

Dansa i teatre per a persones amb discapacitat

Afavoreixen la integració social i laboral d'aquest grup, que reclama el reconeixement com a artistes professionals

  • Autor: Per
  • Data de publicació: Divendres, 12deSetembrede2008
Img danza Imatge: Capacitarte

Img danza2 articuloImagen: Capacitarte

Sobre un escenari, només importen els artistes. Sense distincions. Els ulls del públic no han de fixar-se en les característiques especials d’els qui tenen el valor de sotmetre’s al seu judici, sinó que han de mirar més enllà. L’art és l’única cosa que importa. Quan es té talent per què no mostrar-ho? Amb aquesta filosofia van començar a sorgir fa més d’una dècada diverses companyies de dansa i teatre per a persones amb discapacitat. Hi ha models puristes i uns altres que advoquen per la barreja, la qual cosa es denomina art integrat (persones amb i sense discapacitat), però del que es tracta en tots dos casos és de donar naturalitat a una situació que, en principi, no hauria de tenir gens d’excepcional.

Dificultats

En 1996 es va fundar a Segòvia la Companyia de Teatre Pal·ladi. La seva finalitat és treballar per la integració social i laboral de grups desfavorits. Aquest és el seu tret més cridaner. Pal·ladi és una de les poques companyies de teatre professionals formada per persones amb discapacitat física, psíquica o sensorial, però abans de res, recorda la seva directora, Marta Cantero, “formada per veritables artistes”. Els membres de la companyia han participat en sèries de televisió, anuncis publicitaris i, per descomptat, obres de teatre que han recorregut bona part del país, a més de França i Portugal. “En total, 12 anys de muntatges en els quals hem aconseguit tenir un nivell professional”, subratlla Cantero.

Quan se li pregunta per les possibles dificultats que troben els actors i actrius a l’hora d’interpretar el seu paper, la resposta de la directora és rotunda: “Les mateixes que qualsevol altra persona”. Encara que reconeix que hi ha qüestions específiques que s’han de treballar amb més paciència, com els problemes de vocalització en persones amb síndrome de Down, assegura que hi ha una sèrie de problemes bàsics que també es presenten en artistes sense discapacitat, “com són els problemes de memorització, atenció, treball en grup, coordinació de moviments, mobilitat en escena o control d’espai escènic”.

“Les barreres que impedeixen una veritable comunicació personal han estat creades per prejudicis”

Altres companyies, com El Crit, realitzen obres de teatre per a persones sordes i narren, en llengua de signes, tant històries infantils com a contes per a persones majors. Per la seva banda, l’Associació Intercultural i Inclusiva per al desenvolupament i foment de l’Art i la Creativitat, Capacitar-te, recorre a les arts escèniques com “una justificació per proporcionar a l’individu la possibilitat de comunicar-se, superant les barreres que impedeixen una veritable comunicació personal i que han estat creades per tants prejudicis”, destaca el seu director, Víctor López.

Per a això, a Capacitar-te, les classes s’imparteixen en una sala “neutra i buida”, la qual cosa permet realitzar moviments en el sòl sense obstacles. Així mateix, s’utilitzen diferents efectes d’il·luminació per distingir els assajos de les actuacions i es convida als alumnes a “despullar-se d’abrics, jaquetes i aquells objectes que puguin suposar un refugi ocasional”. “La metodologia del projecte és globalitzadora, activa i participativa”, a més d’atendre a la diversitat de l’alumnat i respondre “a un caràcter integrador”, explica López.

Accés a l’art: un dret

La companyia Dansa Mobile, en funcionament des de 1995, treballa cada dia per defensar l’accés a l’art i a la cultura com “un dret inalienable”. Amb o sense discapacitat, totes les persones han de tenir l’oportunitat de ser protagonistes, no només espectadors, “si tenen alguna cosa que dir i posseeixen la preparació necessària per fer-ho”. La companyia recalca que la discapacitat no impedeix expressar-se amb normalitat i amb alta qualitat artística, i reconeix a les arts escèniques una capacitat innata per facilitar el desenvolupament integral de qualsevol persona.

“L’objectiu és fer un espectacle. No busquem una fi terapèutica, sinó artístic”

“Volem captar a les persones amb discapacitat i talent artístic per intentar desenvolupar-ho”, explica Fernando Coronat, encarregat de producció de Dansa Mobile. Des de l’any 2000, aquesta companyia participa en els circuits professionals normalitzats de dansa, “no com una companyia relacionada amb la discapacitat, sinó com una companyia més”. Els seus espectacles compten amb coreògrafs i ballarins professionals, amb i sense discapacitat, que aconsegueixen una qualitat artística similar a la de qualsevol altra companyia. “L’objectiu és fer un espectacle. No busquem una fi terapèutica, sinó artístic”, apunta.

Per la seva banda, la Fundació Psico Ballet Maite León persegueix el desenvolupament de les possibilitats físiques i psíquiques de les persones amb discapacitat, “augmentant la seva responsabilitat, autonomia i integració social”. La seva metodologia empra tècniques de dansa contemporània, teatre onomatopeic, música, veu i maquillatge corporal per “aportar noves vies en el desenvolupament del discapacitat, millorar la seva integració social i la seva incorporació al món laboral i artístic”.

Formació

Img danza1 articuloImagen: Capacitarte

L’accés a una acadèmia normalitzada de ball o teatre és pràcticament impossible per a una persona amb discapacitat. “Directament, en la majoria dels casos, no entren”, reconeix Fernando Coronat. Per aquest motiu, les pròpies companyies solen impartir cursos de formació a alumnes que, posteriorment, solen treballar en elles. “Ja sigui per les seves característiques especials o perquè el personal de l’acadèmia no té formació per treballar amb elles, les persones amb discapacitat han de recórrer a centres especialitzats com nosaltres”, assenyala Coronat.

La Fundació Psico Ballet Maite León, per la seva banda, aposta per un ensenyament individualitzat per a aquells alumnes que requereixin atenció especial fins que puguin incorporar-se a un grup. Així mateix, cada classe està composta per un màxim de 15 alumnes i compta amb un professor, un monitor i un ajudant. S’admeten alumnes “des dels primers mesos, sense límit d’edat”.

“Els plans d’estudi estan enfocats a treballar d’una manera fàcil, no preveuen trobar-se amb persones amb problemes”

“Els plans d’estudi estan enfocats a treballar d’una manera fàcil, no preveuen trobar-se amb persones amb problemes”, lamenta Marta Cantero. Per això, en Pal·ladi Art s’atén les circumstàncies particulars de cada persona per aconseguir un espectacle en el qual sorprengui la funció, no els actors: “La nostra comesa a l’hora de realitzar un muntatge és precisament aquest, volem que la gent vegi un espectacle de teatre, no un grup de persones discapacitades que estan damunt d’un escenari”.

Et pot interessar:

Infografies | Fotografies | Investigacions